姜夔“含蓄蕴藉”最深远的词

姜清水

           姜夔“含蓄蕴藉”最深远的词

              姜清水
　　 姜夔词既不同于婉约词的偏于阴柔，又不同于豪放词的过于阳刚，而是走上了刚柔并济的“清刚、雅致”一路。其词面呈现“冰冷、清凉”一色，读出来的就是热烈情操与可点燃淑世情怀。他的词以洗练空明的语言，清新刚健的笔调，来写他低回不尽的心境，抒发对国家兴亡之感。其词如深潭静水，微风吹过即起涟漪，但也不复有长江大河的滔滔气概了。

姜夔诗词艺术风格以“含蓄蕴藉”而著称，张炎《词源》以“清空”“骚雅”作为姜夔词的风格及艺术特色的总评，得到了后世多数人的赞同。姜夔最“含蓄蕴藉”的词，一直难以确定，经过认真考量，当是《暗香》《疏影》与《水调歌头·永嘉富览亭作》三词莫属。《暗香》《疏影》两词，在词坛影响颇大，有很多专家学者给予了很高的评价。《水调歌头·永嘉富览亭作》词，由于“含蓄”风格过于浓烈，解读者甚少。其实《暗香》《疏影》两词则是姜夔艺术风格成熟的作品，他的最好最佳作品当是《水调歌头·永嘉富览亭作》词。

《暗香》《疏影》两词，由于对其所反映的内容和表现手法，文学界存在着分歧，因而曾经有两种不同的评价。南宋的张炎在《词源》中，认为它是“前无古人，后无来者的绝唱”；清代的王国维在《人间词话》中，却反对说“白石《暗香》和《疏影》格调虽高，然无一语道着”，“虽格韵高绝，然如雾里看花，终隔一层”，又说“不于意境上用力，故觉无言外之味，弦外之响。”还说“白石以诗入调，门经浅狭。”存在这两种分歧的关键原因，是两首词虽然都似是咏物词，但绝不是单纯的咏物之作，有十分浓烈的“含蓄蕴藉”韵味。词中虽刻画了梅花，便更多的地方，却写了由梅花引起的联想与意蕴。这两种观点影响非常大，特别是王国维的评论，一直被学界推荐和认可。

《暗香》《疏影》两词是姜夔的自度曲。暗香、疏影：出自梅妻鹤子之名的林逋《梅花》诗句，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”林逋诗说梅花的影子横斜池中，显水清明浅而见底，散发着暗香飘动，月色都被比得暗淡无光。
                      暗 香
　　辛亥之冬，予载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲。石湖把玩不已，使工奴隶习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。
　　旧时月色，算几番照我。梅边吹笛，唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。
　　江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得？
    《暗香》写出了词人自己所处环境和心情上的巨大变迁，以及大宋国运和南渡现状。从旧时自己在梅香月影下吹笛，玉人摘花的欢乐写起，陡然转折到自己而今渐老，甚至连嗅到梅香，看到月影，也引起一种生疏的感觉。接下下片里，他刻画了玉人离别以后的孤独，想到古人还能折梅寄远，但现在因为路遥雪积，却不可能这样做，只能以今天独自在梅花下寂寞苦忆昔日的梅花下的欢愉了。可是梅花不久也要飘零，无论是花还是人，几时才能重见呢？结尾表达了诗人无从决绝的缠绵情绪，表达了对大宋半壁江山的担忧，也把自己与合肥恋人“恋不成家”的状况，归罪于国运不好。
　　姜夔在1186年年底从汉阳出发，遵照与父亲同年萧德藻的约定，赶往湖州两人相见。在1187年春，萧德藻让姜夔与杨万里见面，经杨万里介绍认识范成大。范成大在1987年左右养病在家，1188年左右曾起任福州知府。1191年春，姜夔在合肥与恋人相会后因赴巢湖与杨万里见面，未见着又返因合肥时，合肥恋人不知去向，姜夔四处寻找合肥恋人无望，写下《摸鱼儿》《夜宵吟》等词，发泄心中的愁苦后，彻底对合肥恋人失去联系，没有信心，到冬天从合肥赶往苏州到范成大处诉苦，休养精神时，居留近一个月，范成大拿出纸来，要姜夔写两首新词。范成大家有凌宵园，园中有梅花。冬雪天，梅花开启，给姜夔注入了新词内容。《词谱》把姜夔这则《暗香》词列为正体，《疏影》词收入《词律》与《词谱》中，后来追随者甚多，影响也颇广，和此两词韵者也最为显著，如吴文英、张炎等等。
　　姜夔此词的上篇在写：以往的月色，没有几次照我，我喜欢在梅花边吹笛，意欲唤来美人与我欣赏梅花，如今的何逊已老了，得意词作都忘记了，今日梅花的香味入胸怀，又不得不叫我动笔。姜夔在说“我与何逊一样很喜欢梅花。”这里的瑶席，就是姜夔的胸怀，由梅花的香味入胸怀而引发写词之兴。
　　《暗香》词的上篇要注意几个关键词：①月色：起拍就设问，月色有几次照我。月色与我的关系弄明白了，此词就好理解了。我当指词人，月色就有多种解释，如晚上的时间，有月亮的时候，当然也能有指没有太阳，没有阳光的时候。若能如此，对读懂全词当然有很大帮助。
　　②梅边吹笛：李白有《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》诗，诗中有“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花”句。词人曾在《夜行船》词中用此典说不敢吹笛，怕惊落梅花，也担心萧氏回绝婚事。这里用梅边吹笛对收拍中的“吹尽”之言起到了承上启下的作用。
　　③何逊渐老：何逊爱梅，到了一定的痴迷程度，千里之外专程为了看自己手植之梅花，让人当作玩笑谈论的故事流传，就这么一个何逊又非常有“词笔”，写的诗也以让人叫好，留有《咏春风》、《早梅》等诗。词人以何逊自比后自谦说而今渐老。词人这里用何逊之典说明姜夔的爱梅程度之高，由此又引出，闻到了梅花散发出的香味就忍不住要作词之意。用何逊之典为安排“瑶席”铺路。
　　至此看出姜夔的《暗香》词上篇围绕爱梅，闻到梅花香味而有词兴展开。因有“月色”而读出“没有太阳”的时候，因“渐老”而读出凄凉之意。
　　姜夔的《暗香》词下篇在写：大宋朝之国，正是宁静无生机的时候，我这种“阴暗”之感，“凄凉”之意，无法与人沟通，更使我有“寒冷”之愁，有雪夜之冷，连我浇愁的酒杯也知我心痛而哭泣，红萼无言以对但长相忆，记得那携手同游的地方，千树梅花倒影在西湖冰凉的水中，又见到一片片被西风吹尽，我好想见到梅花，何年何月才能见呢！
　　上篇词的月色，没有太阳的时候在下篇词中得到了延续，成了“雪夜”。上篇的“渐老”之感在下篇成了“叹寄与路遥”，无人知晓凄凉、无奈，更加凄凉，更加无奈。词人用浇愁的酒杯理解词人的凄凉与无奈而哭泣，来渲染词人百般的凄凉与无奈，真乃神笔。
　　《暗香》全词围绕梅花而写：梅边吹笛，犹如爱梅人手拿长长的玉笛在那梅园竹旁对着梅花吹起《梅花落》词的人与花竹之图画，美不胜收，顺延梅花散发《暗香》盛开到一片片吹尽这路描述爱梅之人热情爱梅。因梅香而助词兴，因愁而忆梅相慰，因梅吹尽而难舍，到想再见。写梅的盛衰时代。
　　此词除写梅之外，还可以读出：①词人从赏梅、惜梅、恋梅的时间是月夜，没有阳光的时候，写到雪夜。从“凉”写到“冷”。暗喻大宋暗无天日。②词人的凄凉，无奈的心态：词人从“渐老”写到无人知晓词人的凄凉与无奈，借酒浇愁，那酒杯就理解词人的心态被感动而哭泣。③词人思人：此词中有“唤起玉人”和“红萼无言”句，使读者想到词人在思念合肥恋人。玉人是美人，词人在此用玉人，有提醒读者梅边吹玉笛惊落梅花之意。红萼是红梅的一种，拟人化用梅花能忆，有指美人之意。这样读者自然会想到词人孤寂、凄凉、无奈之时思念美人很是自然，再加上“携手”语。此词思人之意则明。④词人叹国运：词中有“江国”与“西湖”两词，江国宁静，西湖冰凉，
　　让读者联想到词人叹南宋无生机，死水一池。结句用“吹尽”“几时”乃是词人留恋与不舍且无奈的心态体现。预测国运必“尽”也。如果读者认为姜夔此词叹国运有牵强，不太明了时，那么再读一下《疏影》词，就会更明朗些。
　　                   疏 影
　　苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。
　　犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。

《疏影》先从正面描绘梅花。写梅花冷艳和孤芳自赏的性格。接着，他的联想飞跃到了远嫁匈奴的王昭君身上。郑文焯说词人：“盖伤心二帝蒙尘，诸后妃相从北辕，沦落胡地，帮以昭君托喻。”词人籍咏梅暗喻宋徽宗，钦宗二帝被虏北行之事，含国家兴旺之悲。词不从正面着笔，仅于虚处传神。将人生飘零的失意，国事日非的感慨，与物象结合起来，语意含蓄蕴藉清香灵动，真可谓“野云孤飞，去留无迹”。
   姜夔《疏影》词开拍三句是一幅凄美的花鸟画，一枝很长时间无人问津的梅枝上有几朵似玉的白梅，一只小鸟落在梅花旁，欲与梅花同舟共济度黄昏，这是一幅全景大宋南渡现实版“摇摇欲坠”的血色图画。接着后三句说梅花与小鸟的关系及可怜状。犹如异乡遇故人，本应亲热，可苔枝摇摇欲坠，无人问津，只有翠禽关顾，时近黄昏，两相无言依竹。弱小、无助，可怜状呈现在字间。词人认为还不够惨。上篇词再用昭君出塞之典加重惨状，可怜样。用昭君不习惯北方生活，暗忆江南江北，想带上佩环月夜中归来，化作眼前梅花，虽弱小，可怜，孤独，总比生活在胡沙之地要好而结尾。
　　下篇词，姜夔用梅花妆之典起拍，说梅花欲来装扮这世界，不要象春风残忍不管梅花死活，要尽早安排金屋藏之。用金屋藏娇之典表示爱惜意。接着词人写“还教一片随波去”，说历史的车轮不可阻拦，梅花落尽是自然之景，无法挽回，不能怪罪我词人，玉笛吹时代哀音，词人唱无奈悲歌，此词的结句很有韵味，“等凭时，重觅幽香，已入小窗横幅。”这就是说词人依然怀旧，对梅花落尽，“随波去”不舍，而且也很无奈，要重新看到梅花烂漫开放，暗指大宋再度繁荣昌盛不可能。闻到那幽香，要到那历史教科书中去寻了。
　　读此《疏影》词要注意如下几个关键问题：
　　1、六个典故的内含
　　姜夔此词用梅花女神，绿衣童子之典说明梅花洁白如玉，招人喜爱，可是生不逢时，用自倚修竹之典说明梅花如佳人，强调梅花弱小之势。点出时代近黄昏，佳人也很无奈。由佳人无奈引出昭君出塞之典，交待无奈的人多种多样。用昭君想回家宁愿做弱小的梅花，联系到梅花妆之典，梅花妆是令人耳目一新，是一个漂亮、美丽的世界。应该看重梅花妆给人们带的幸福和欢乐及美妙生活，由此就有金屋藏娇之典的出现，告知人们要珍惜那梅花盛开的时光，时光流去，词人用笛声惊落梅典来说梅花的落尽，美好时光的流失，不能怪我说“西风消息”唱无奈悲歌。姜夔此词六个典故事串连紧密，犹如流水顺畅。
　　2、昭君的暗忆：词中有“昭君”不惯胡沙远，但暗忆江南江北句，昭君作为一名宫女代替公主出塞和亲有百般无奈，千般苦楚和辛酸，但配“暗忆江南江北”只怕不合。不是她没有如此胸怀，而是说她与身份不相符，她可以忆皇宫、皇上、皇后、娘娘们、宫女们及出生地、故乡、家乡山水与父母、兄弟姐妹、亲友、儿时初恋等人和地方，“江南江北”只怕是“大”了些。姜夔在此词中赋于昭君如此胸怀，当是姜夔的词旨意蕴所在。
　　3、胡沙、江南江北、深宫旧事、安排金屋四辞的组成，不得不叫人想到靖康之耻，及此词希望北宋二帝回来主政之事。胡沙乃是胡人居住的北方沙漠之地。北宋二帝被俘押解到胡地北方。徽宗赵佶北行途中曾作词《眼儿媚》一首，词中有“春梦绕胡沙”句，字面当然是说昭君，可不得不让读者想着在说北宋二帝被俘到胡地。
　　江南江北：忆江南江北当是二帝的胸怀。徽宗《眼儿媚》词中有“玉京曾忆昔繁华，万里帝王家。”如上所说昭君“忆江南江北”在情不在理，所以读者也会想此胸怀当是帝王之胸怀。
　　深宫旧事：姜夔此处字面是说梅花妆典，可读来就能叫人想到那离宫吊月的靖康之耻事。二帝被俘，宫女被赶，可谓深宫大事，谁能忘怀不记得呢！
　　安排金屋：一般都认为娶妻当用此典，姜夔这里用安排金屋，以示隆重，对梅花归来的重视，希望二帝能回来主政，也许比现今要好。基于上面三个辞的关系，这时也应该是对二帝的灵魂，精神归来给予重视、欢迎、怀恋、情绪集于辞间。体现词人对北宋的倦恋、怀念。虽然靖康之耻发生在1127年，姜夔作此词时已隔64年之久，而且二帝早已不在人世，但姜夔对南宋的失望，和对北宋怀念情结永记心怀。
　《暗香》《疏影》两词被视为绝唱、佳品、名篇，冠以“前无古人，后无来者”之名。读姜夔此两词应注意：1、《暗香》、《疏影》是姐妹篇。两词可以独立成章，若一块读更能品出些味来。《暗香》词主要是从爱梅、赏梅角度切入，沿梅花盛开到吹尽主线叙述词人对梅花的喜爱，到了闻香起笔的程度，描写词人对梅花的爱惜，怀恋之情，感叹自己凄凉心态，与唱无奈悲歌的环境，可以读出词人对大宋的热爱与追思，又流露出词人对靖康之耻事的惋惜情绪，叹大宋国破江山碎。《疏影》词则是从刻画梅花风姿、品质、命运入题，经心构思利用六个典，围绕梅花的神韵叙述南宋社会的无奈和预测南宋国运消亡过程，在词中也流露出词人对南宋的期盼和对北宋时代的怀念之情。
　　词人的一支玉笛在《暗香》词中“不管清寒与攀摘”，《疏影》词中点明梅花吹尽有人怪词人吹哀音唱悲歌，两篇一脉相承。《暗香》词中结句“几时见得”，是有怀念，还想见之意，《疏影》词的结句是“已入小窗横幅”，告知他人，不可能见到之意，一篇比一篇深沉。
　　4、《暗香》、《疏影》词牌名与词的关系：暗香是梅花的力、贡献、热能。能使词人闻香起笔，以人一种新感觉，让人喜欢和热爱。梅花的香味温和而存耐力，不刺鼻不伤脑，人人都可以接受，熟悉后舍不得放，叫人依依不舍，恋恋不忘。疏影是梅花的形、风姿、形态，白如玉、洁而雅，小且巧的身姿，给人一种可以亲近的姿态，让人怜惜的神化。梅花的形态美妙，能叫人过目不忘，不耀眼不伤情，总是那么弱小而赋有魅力，是大家的好朋友，天天想见，时时想拥。
　　暗香、疏影不是词人赋于梅花的力与形，而是梅花自身的本质体现，词人只是给予了称赞。姜夔《暗香》词是从梅花暗香下笔，说梅花的贡献，而《疏影》词则是从梅花的疏影上入题，说梅花的风姿，把梅花这种善于贡献，暗中给力，小巧玲珑、洁身如玉、不求名、不追利的品质呈献给读者，应该是告知人们：梅花的精神是人类所要吸取的。应该说暗香疏影是一种文化境界，其包含着中华传统文学、道德等方面的许多内含。人类都有梅花这种品质，世界将是一片光明。做人也就要象梅花那样树立疏影的形象，追求暗香的境界。
　　5、《疏影》词中六典与梅花的关系
　　（1）翠禽是化用梅花神与赵师雄相会之典。这里把梅花神化，烘托梅花形态美丽，暗喻大宋江山美丽如画。
　　（2）自倚修竹是化用杜甫佳人倚修竹之典，是说梅花如佳人不如修竹之势大，挺拔。喻梅花小巧玲珑之弱势，喻南宋国势衰弱。
　　（3）昭君：是汉代宫女，是中国古代四大美女之一，是美的象征，这里化用美女之典是说梅花漂亮如美女。
　　（4）梅花妆是说梅花能给人们带来美丽和幸福欢乐的生活，一种精神寄托。
　　（5）金屋藏娇是提醒人们要珍惜梅花、爱怜梅花。企盼用梅花精神重整河山，希望引起重视。
　　（6）玉龙哀曲是化用李白诗中笛声惊落梅花意，这里用来有两层意：一是说词人是在吹哀音唱悲歌，二是说梅花吹尽是西风使然，是自然规律，是南宋内在因素使国运如梅花片片吹尽，不能怪词人的玉笛吹哀音唱悲歌。
　　如上六典，字字与梅花关系密切，而且顺畅，给人一种美的享受。
　　姜夔的这两篇咏梅词，无论艺术水平、语言构思、用辞运典都达到了一定的高度。词人姜夔借咏梅这题，感概身世凄凉、时代悲痛、国运衰败，意语深沉，体现了词人耿耿之心，切切之痛，殷殷之情。
　　         水调歌头·永嘉富览亭作

   日落爱山紫，沙涨省潮回。平生梦犹不到，一叶眇西来。

欲讯桑田成海，人世了无知者，鱼鸟两相推。天外玉笙杳，子晋只空台。

倚阑干，二三子，总仙才。尔歌远游章句，云气入吾杯。不问王郎五马，颇忆谢生双屐，处处长青苔。东望赤城近，吾兴亦悠哉。

姜夔在宋宁宗开禧二年游处州括苍烟雨楼，写了《虞美人》词，这首《水调歌头·永嘉富览亭作》该是游览处州后来到温州，因作者是从处州（丽水）坐船顺瓯江而下，所以说“一叶眇西来”。“眇”字是辽远，高远的意思，意为从高远的西边坐船来到永嘉。

  开头写了在郭公山上看到的傍晚景色。“日落爱山紫，沙

涨省潮回”，日落时分，瓯江边上，那紫黛色的群山多么招人喜爱。看到江中沙洲逐渐上涨增高，不断扩展，才突然醒悟潮水退了。“平生梦犹不到，一叶眇西来”二句，说平时想到永嘉来走走看看，此次如愿乘一叶小船顺瓯江而来了。“欲讯桑田成海，人世了无知者，鱼鸟两相推”，词人想探索一下桑田沧海变迁的道理，可是人世间竟没有一个知道。是否是海里的鱼儿与陆上的鸟儿相互争斗推移的结果？时局变化如此之大，也如眼前沧海良田变迁，时势如此多变，又是什么原因呢？也许这“桑田成海”是词人对祖国北方一片大好河山沦为金人铁路蹄之下，所发的喟叹。感到世道乱糟糟，一切美好的都没有了。“天外玉笙杳，子晋只空台”，王子晋也登仙了，他那玉笙吹奏出来的凤凰鸣唱的绝妙音乐已在那渺远的天外，早也听不到了。只在温州的城南方尚留下一座空空的吹笙台。《永嘉县志·名胜志》说：“吹台山在城南二十里，上有王子晋吹笙台。”词人感到偏安江南的南宋王朝，在阶级矛盾和民族矛盾双重压力下，已经摇摇欲坠，行将分崩离析，一切美好的东西都失去了，留下的只有彷徨无措，空虚苦闷。

词下片开始“倚阑干，二三子，总仙才”三句，说词人他们这次在永嘉同游的几位朋友，倚着富览亭栏干远眺。这些朋友都是了不起的有才华的人，都是“仙才”，如才子诗人叶适、处州太守赵仲和等永嘉诗人。词人接着说屈原的《楚辞•远游》精神鼓午着我，不仅追念屈原，也抒发企盼大宋怀归之情，深度体现词人对国事的深切忧念和为理想而献身的精神。“尔歌《远游》章句，云气入吾怀。”你们歌吟着《楚辞》中的《远游》句子，而江上的云雾飘入我的怀抱。《楚辞•远游》中有“悲时俗之迫阨兮，愿轻举而远游。”王逸注：“哀众嫉妬，迫胁贤也。”姜夔是说自己带着“恨悲宗国将亡而君不悟，思欲求仙不死以观国事”的思想情绪来浙东游。“不问王郎五马”，词人说我没有兴趣去打听王羲之的五马坊的古迹。王郎，指王羲之。五马，是封建时代太守的礼仪，太守出行时有五马载车。传说王羲之在永嘉当太守时，庭前列五马，马上装有绣鞍金勒，以便出行时，立即可用。这里用“不问”王羲之，自有比王羲之更为重要的事“问”。紧接着一句“颇忆谢生双屐”。谢生，指南朝山水诗人谢灵运，他曾在温州当太守，常游赏山水，游山时著一种特制的带齿木屐，上山时拔去前齿，下山时拔去后齿。当时人们把这种木屐叫做谢屐。词人说很想念谢灵运的那双木屐。作者用了“不问”与“颇忆”，表达了不羡慕王羲之为官的威仪，而要学习谢灵运徜徉于山水之间的那种感情。“处处长青苔”，谢灵运不在了，那些山路长久没有人走了，都长出青苔了。词的结尾说：“东望赤城处，吾兴亦悠哉。”站在富览亭远望赤城，我的情绪也变得紧张而忧愁起来了。赤城，山名，在天台北，当时被金占领，在说富览亭离赤城很近，担心金国夜里起兵，很快就到这里了。

姜夔抓住温州的一些人文景物、历史遗址，用委婉曲折的笔调，化景物为情思，把含蓄与自然结合在一起，把纪游、怀古、感时、抒情溶合在一起，写得清新俊逸，优思深远，意境非常优美。

姜夔《水调歌头·富览亭永嘉作》词中，提到王羲之、王子晋、谢灵运三人。有“子晋只空台”“不问王郎五马，颇忆谢生双屐”句。

王羲之出身于名门，望族琅琊王氏 ，从曾祖王览与《二十四孝图》中的王祥为同父异母异兄弟，王览官至大中大夫，王祥官至太保。从伯父王导官至太尉，父亲王旷官淮南太守 。王羲之14岁时，家族助晋室南渡建立东晋于江南建康 ，与陈郡谢家同为东晋著名家族，唐诗有“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”句，说王谢两家地位高。王羲之16岁时，被太尉郗鉴相中为“东床快婿”。初为秘书郎，后由征西将军庾亮荐为宁远将军，改任江州刺史、右军将军、会稽内史。因与扬州刺史王述有矛盾，辞官不再出任。王羲之擅长书法，少从卫夫人学书法，后草书学张芝，正书学钟繇，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。其作品真迹无存，传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、草书《初目贴》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最著名。

姜夔酷爱《兰亭序》，家中藏有《兰亭序》四本，日日研习，常将所悟所得跋其上。应该说，姜夔是非常喜欢王羲之的，在此词中就用了“不问”两个字。

　　谢灵运，原名谢公义，字灵运。是开创山水诗派的第一人。他的山水诗特点是，能把自己的感情贯注其中，但有些诗字句过于雕琢，描写冗长，用典、排偶不够自然。东晋末年刘宋初年的文学家，诗人。祖籍陈郡阳夏。祖父谢玄，晋车骑将军；父谢瑍，不慧；其母刘氏为王羲之外孙女。他是中国山水诗的开创者，是第一个大量创作山水诗的诗人。诗与颜延之齐名，并称“颜谢”。东晋时，他18岁袭封康乐公，刘氏南宋朝建立后，按例被降为康乐侯，故又称“谢康乐”。谢灵运因是名公子孙，才能出众，认为自己应当参与时政机要，但宋文帝对他“唯以文义见接，每侍上宴，谈赏而已”。在朝不得志，曾外任永嘉太守、临川内史等职。好营园林，游山水，制作出一种“上山则去前齿，下山去其后齿”的木屐，后人称之为“谢公屐”。  

永初三年，由于刘宋王朝对谢家始终怀有疑忌，谢灵运被降为永嘉太守。谢灵运自恃门第高贵，又才华横溢，非常高傲，曾说，天下才共有一石，建安诗人曹植独得八斗，我得一斗，余下一斗由自古以来及现在的闻名之人共分。他恃才傲物，自以为在政坛上应受到格外的器重，殊不料反遭朝廷排挤，被调离京城建康。所以在郡心情烦闷，不理政务，一味纵情山水。平日写写诗文，以宣泄胸中块垒。一年后，称疾辞官。

　　 刘宋文帝元嘉八年 ，宋文帝又让他出任临川内史，但他还是不理政事，终日出游，被地方官员纠弹，要治他的罪。谢灵运不服，反把有关吏员扣押起来。他还赋诗一首：“韩亡子房奋，秦帝鲁连耻。本自江海人，忠义感君子。”将刘宋王朝比作暴秦政权，并以张良、鲁仲连自比，暗示要像他们那样为被灭亡的故国复仇雪耻。这种行为和言论，加重了他的罪名，被判免死流放广州。可是刚到广州，朝廷的公文又到了，诬他又犯下了新的叛逆罪，命令将他就地正法。元嘉十年十月谢灵运在广州被处当街斩首，死时年仅四十九岁。

王子晋，周灵王的儿子。王子晋从小就是个非常聪明而有胆识的孩子。据说在他十二、三岁的时候，正赶上连降大雨，洛邑附近的谷水和洛水合流，洪水漫过了堤岸，几乎要冲毁王宫。灵王着了急，忙命人运土堵水，王子晋为了劝止周灵王不要决洛河之水,这样虽然会防止洪水冲决宫殿,但却会使洛阳百姓生灵涂炭. 讲了一套“川不可壅”的大道理。他的谏言使他的父皇周灵王大为震怒,将他贬为庶人，他因此忧郁成疾,仅16岁就死了，百姓感其恩德,就以平时的称呼“王子”而流传。

王子晋因直言、关心百姓而遭“贬”。谢灵运因才高、有复国志而遇“斩”。“关心百姓”与“有复国志”，这在南宋时是最需要的道德操守。姜夔在词中说“处处长青苔”，在指责当时政局：最需要的道德操守离得太远了！

姜夔词的开拍“日落爱山紫，沙涨省潮回。”句，是告知：不要对朝庭抱什么幻想，也不要以朝庭用否而决定人生价值。江山是我们的，要珍爱其壮观与美丽，沦海桑田，时序变迁，天生我才要善用。姜夔在词收拍用“东望赤城近，吾兴亦悠哉。”南宋时赤城为金的地域。赤城山在浙江台州天台西北。

姜夔的浙东游，不仅仅是留下了这首“记游”词，也留下了值得赵仲和、叶适等人“激赏”到折节程度的才华和足以让世人称颂的那一颗忧国忧民的心。

  从姜夔以上三首词中，不难体会到他一颗“流落江湖不忘国”的赤诚之心。